Schon immer zogen die berühmten Werke großer Meister junge Künstlerinnen und Künstler in den Bann. In früheren Jahrhunderten nahmen diese zum Teil anstrengende Reisen auf sich, um die Gemälde und Skulpturen ihrer Vorbilder zu bewundern, zu kopieren und sich an ihnen zu schulen. Im digitalen Zeitalter ist das nicht mehr nötig. Mit nur wenigen Klicks sind die Ikonen der Kunstgeschichte jederzeit sofort verfügbar, können zitiert, verändert und neu interpretiert werden. Aus dem Prinzip des Lernens durch technische Nachahmung ist ein künstlerisch freies „Copy & Paste“ geworden.
03.03.19 —
10.06.19
Im Zeitalter seiner digitalen Reproduzierbarkeit wird das museale Meisterwerk zum Werkstoff für neue Arbeiten, welche die damaligen Motive und Themen für unsere Zeit aufarbeiten und aktualisieren.
Die Ausstellung vereint Arbeiten von 17 Künstlerinnen und Künstlern, die in Auseinandersetzung mit Gemälden von Pieter Bruegel d. Ä., Caspar David Friedrich, Francisco de Goya, William Turner, Vincent van Gogh, Pablo Picasso und anderen entstanden. Im Fokus steht dabei die Frage, mit welchen technischen Möglichkeiten die Künstlerinnen und Künstler dem Geist der großen Meister nachspüren und welche Inhalte sie aus den historischen Beispielen wiederholen. Unter den ausgestellten Arbeiten finden sich zum Teil aufwendige fotografische, digitale, filmische, zeichnerische und skulpturale Hommagen und Zitate
Teilnehmende Künstler*innen: Saâdane Afi, Emily Allchurch, Laura Bruce. Sven Drühl, Susi Gelb, JANUS, Mathias Kessler, Jürgen Knubben, MARCK, Hiroyuki Masuyama, Chantal Michel, Quayola, Otto Scherer, Martin Spengler, Pavèl van Houten, Claude Wall, Peter Weibel